La historia de la joyería esmaltada



Las joyas de esmalte existen desde el siglo XIII a. C. Desde entonces, han evolucionado y diversificado, entrando y saliendo de moda a medida que cambiaban las tendencias en joyería. Las joyas esmaltadas cierran la brecha entre las bellas artes y el diseño de joyas, combinando elementos de pintura, química y metalurgia. Trascendiendo culturas, épocas y estilos, el esmaltado es una forma de arte con una resistencia impresionante.

El proceso de esmaltado

Aunque existen muchas variaciones de esmaltado, el principio general es el mismo. El proceso comienza con un compuesto de vidrio que normalmente consiste en arena de cuarzo, óxido de hierro, óxido de potasio y bórax, que en conjunto son incoloros. Luego se añaden varios óxidos y cloruros metálicos para crear diferentes colores. El esmalte puede variar de opaco a transparente. El compuesto se mezcla, se tritura y se lava hasta que se mezcla en algo llamado fondant. El fondant se aplica sobre un metal prístino y se deja secar. Luego, la pieza se calienta a una temperatura precisa hasta que el esmalte se derrite y llena el espacio en el que se encuentra, volviéndose brillante. La pieza se saca a enfriar y luego se pule con una lima de carborundo.

Tipos de esmalte

Existen muchos tipos de técnicas de esmalte, pero algunas han dejado su huella en la evolución de la joyería con esmalte. A continuación se muestran varios tipos de esmalte y cuándo se inventaron:

Esmalte cloisonné (siglo XIII a. C.)

Esta es una técnica que consiste en colocar cables aplanados sobre una base de metal para crear un diseño.  El individuo Los espacios formados por los alambres se rellenan con fondant esmaltado y se cuecen.  Si hay cables de plata o cobre usados, en este punto están dorados.

Esmalte Champlevé (siglo XII)

En este proceso, la base de metal se talla, graba o golpea para formar canales y compartimentos que se llenan con esmalte.  Una técnica similar llamada basse-taille (siglo XIII) consiste en grabar a diferentes profundidades para cambiar las transparencias del esmalte (los compartimentos más profundos tenían más esmalte y por lo tanto eran más opaco) y crear un efecto tridimensional.

Ronda Bosse (siglo XV)

Este es un método de esmaltado tridimensional, en el que se aplica una goma adhesiva al metal para ayudar el palito de fondant.  Al calentar la pieza, la goma desaparece mientras que el esmalte fondant se funde para el metal.

Esmalte pintado (finales del siglo XV)

En este proceso, se cuece un solo color de fondant sobre una base de metal para formar un fondo sobre el que se dibuja a mano una imagen. pintado.  Con cada color que se pinta, se cuece la pieza para fijar esa capa.  Los colores están pintados en Orden de sus puntos de fusión, comenzando con la temperatura más alta, para evitar que los colores se mezclen. juntos.  Una técnica similar llamada grisalla utiliza colores en escala de grises pintados sobre un fondo blanco.

Fotografía de esmalte (siglo XIX)

Esta técnica consiste esencialmente en recubrir el esmalte con una solución sensible a la luz, cubriéndolo con una negativo de la fotografía y exponerlo a la luz.  Luego el esmalte se recubre con un polvo cerámico negro, que Sólo se adhiere a las áreas expuestas y se despide.

Pertabghar (siglo XIX)

Este tipo de esmalte se practicaba en la India y consiste en aplicar esmalte verde espeso sobre una superficie dorada. fondo, y luego presionando un diseño de oro calado en el esmalte fundido.

Esmalte guilloché (finales del siglo XIX)

Guilloché es una técnica que consiste en grabar un patrón simétrico detallado sobre metal (realizado por máquina).  Se puede aplicar un esmalte translúcido encima, permitiendo que se vea el patrón.

Plique-à-jour (principios del siglo XX)

Esta técnica consiste en crear diseños con alambres sobre una fina lámina de mica o metal (que puede ser retirado después de la cocción) y relleno con esmalte.  Una vez retirados los respaldos, el efecto es similar al Vitral.

Esmaltado a través de los siglos

Lo que se cree que son los ejemplos más antiguos conocidos de joyería de esmalte se encontraron en Chipre y datan de entre los siglos XIII y XI a. C. Estos incluían anillos de oro con incrustaciones de esmalte. Sin embargo, el primer período notable en el que florecieron las joyas de esmalte no fue hasta la era Bizantina, a partir del siglo III d.C. Las joyas de esmalte cloisonné predominaron en esta época, no solo en el Imperio Romano de Oriente, sino también en las regiones celtas de la Galia y Gran Bretaña . Los celtas, que también utilizaban técnicas de esmaltado basse-taille y champlevé, adornaban su equipo de batalla con diseños de esmalte.

En el siglo XII, Limoges, Francia, se convirtió en un importante centro para el diseño de esmalte. Comenzando con las técnicas champlevé, evolucionaron la forma de arte hasta el basse-taille, y finalmente se decantaron por el esmalte pintado, por el que se hicieron famosos.

Cuando surgió el período del Renacimiento en el siglo XIV, el esmaltado se practicaba bien en toda Europa y se inventaron nuevas técnicas, como el esmaltado ronde bosse. El esmaltado se utilizó principalmente en objetos religiosos y eventualmente pasaría de moda en el siglo XVIII.

Mientras tanto, durante el Imperio Mughal en India y Pakistán de los siglos XVI y XVII, los artistas elaboraban joyas ornamentadas con detalles de esmalte tanto en el frente como en la parte posterior de las piezas. Los joyeros indios continuaron innovando con diferentes técnicas de esmaltado, incluido el esmaltado pertabghar alrededor de 1870.

Otro periodo importante en la historia de la joyería con esmalte llegaría en el siglo XIX. Inspirándose en la influencia del arte y los objetos japoneses recién importados, los artesanos de la joyería utilizaron esmalte cloisonné para imitar las llanuras de color y las elegantes líneas de los grabados en madera. Los victorianos usaban esmalte negro tanto en joyas de luto como en piezas cotidianas para darle un toque gótico. Cuando surgió el período Art Nouveau a finales de siglo, el esmalte era un elemento de diseño utilizado con frecuencia en las joyas inspiradas en la naturaleza de la época, particularmente el esmalte plique-à-jour.

En el siglo XX, la fabricación en masa reemplazó a las técnicas hechas a mano de los artesanos joyeros. Más tarde, en la posguerra femenina y colorista, el esmalte resurgiría como elemento de diseño en joyería.

Qué buscar en las joyas con esmalte

Si está interesado en comenzar su propia colección de joyas esmaltadas, busque piezas cuyo esmalte esté en buenas condiciones, sin astillas ni grietas. El esmalte debe realzar el diseño de la pieza, ya sea añadiendo color, contraste o textura. Las joyas de la época Art Nouveau tienen algunos de los usos más bellos del esmalte, por lo que son un excelente punto de partida para cualquier coleccionista. Compre nuestra colección de joyas Art Nouveau aquí.